身體自主:醫療體系對身體的凝視與數位時代的永生展覽揭開「完美的一生與良善健康的身體」底下,疾病如何打亂並形塑我們對自我的認知,推翻對於疾病與患者的刻板標籤,由病者的角度主導身體被觀看的方式,重新宣誓對於身體的主動權,積極建構願意被社會記憶的方式。
聚焦2019斐列茲藝術週:倫敦藝術界的回應與反擊倫敦藝術產業鏈穩固、市場體質健全,由藝博會與周邊展覽策劃可窺見藝術界主動將城市置入非洲當代藝術與非主流藝術市場的企圖心,系統性地為這塊水漲船高的新市場創造論述與價值鏈,將倫敦塑造成為「反抗西方霸權」的推手。
一段私密的閱讀:林中樹、身體、脆弱與空間——安東尼·葛姆雷(Antony Gormley)皇家藝術學院個人回顧主題展展覽看到的是葛姆雷對於「脆弱」的執著:生命的脆弱、身體性的脆弱、環境的脆弱、認知的脆弱、空間常恆屬性的脆弱。
物質誘惑:淺探中國當代藝術「媒材」的主體性格如此的結構照應了藝術家、研究單位(學界)、中介推廣機構(藝廊)、收藏展示體系(美術館、藏家)與贊助單位之間微妙的互動關係,通過生態系中多方角色的長期共舞,共築起中國當代藝術於全球的價值鏈和文化地位,為中國當代藝術在國際藝壇創造新作/產品、建構論述,積極主導被觀看的方式。
翻案雜談:梵谷與不列顛展覽將梵谷從一位飽受磨難的落魄畫家的形象中「翻案」,深入畫家早年旅居倫敦時受到的文化浸淫與衝擊,一反過往將梵谷視為孤鳥的論述邏輯,聚焦檢視旅居英國期間對於梵谷決心成為畫家的決定性影響。
博物館做為市政廳?千禧世代的道德意識在「反轉政治」與「社群參與」等概念時興的現下,21世紀的博物館被新世代賦予高度期望,投射「公民參政」的政治想像,主張復興希臘「集會所」(Agora)的古典功能以及「市政廳集會」(Town hall meetings)的辯論方法。
拉斐爾前派藝術運動的女力覺醒展覽首度大規模聚焦在這場運動背後,作為靈感謬思、詩人、畫廊幫手等「姊妹們」扮演的社會角色,透過對於她們生平的梳理,更鮮明地建構起這幫身為妻子、情人、姊妹、女兒的時代女性在十九世紀下半葉一起堆疊出的社會群像,為女性的社會職能和貢獻譜寫出更為立體的面貌。